EXPOSICIONES DE MIS COMPAÑEROS



EXPOSICIÓN DE AUTORES, OBRAS Y PERSONAJES IMAGINARIOS💬💫



Al igual que yo, la semana pasada también les tocó exponer a 4 de mis compañeros, también sobre los personajes imaginarios. Os paso a explicar un poco sobre los autores y las obras elegidas por ellos para realizar la exposición:

Mark Rothko (1903-1970) nació en Letonia pero vivió la mayor parte de su vida en EE.UU.. Fue junto a Pollock, el máximo representante de la abstracción americana. Comenzó a pintar sobre 1926, con un estilo expresionista. Había cursado estudios universitarios, pero no tuvo formación artística, fue autodidacta.

Llegó a tener un estilo absolutamente personal que lo convirtió en una de las figuras más destacadas del expresionismo abstracto. Al final de su vida, los colores oscuros se hicieron presentes en sus obras.

La obra que tomó como referencia mi compañero fue “Interior”, os la muestro en la siguiente imagen:



Honoré Daumier (1808-1879) fue caricaturista, pintor, escultor y dibujante francés y uno de los atristas más importantes y populares del realismo francés. Destacó sobre todo en su faceta de caricaturista y su arte fue social y de actualidad.

Su carrera de artista comenzó haciendo trabajos en xilografía, una técnica que consiste en realizar impresiones con una plancha en la madera. Durante la Revolución Francesa realizó obras de sátira política y crítica social.

Se calcula que llevó a cabo más de 4.000 litografías caricaturescas. Estas eran con trazos muy expresivos. Desde 1860 también se dedicó a la pintura al óleo, la acuarela y el dibujo y sus bustos y esculturas de yeso y bronce son muy valorados.

La obra elegida por el compañero fue “La lavandera” , imagen que muestro a continuación:




William Turner (1775-1851) pintor británico y artista precoz. Su vocación era principalmente paisajistica, de hecho, este fue el único tema que cultivó, convirtiéndose en un maestro indiscutible.

Dejó una gran cantidad de dibujos por su costumbre de realizar apuntes de paisajes para posteriormente convertirlos en óleos o acuarelas.

Sus paisajes son románticos y con un gran interés por el espacio atmosférico y los efectos luminosos. Estas dos características se mantuvieron en toda su carrera artística. Al final de su vida las composiciones eran cada vez más esquemáticas y abstractas y el color era el protagonista absoluto.

La obra elegida por el compañero fue “Ulises burlando a Polifemo”, os la muestro seguidamente:



Nicolás Poussin (1594-1665). Fue el fundador de la pintura clásica francesa y se le considera el pintor más importante del siglo XVII. Uno de los más destacados pintores de la escuela clasicista.
Trabajó principalmente en Roma, su obra se caracteriza por la claridad, la lógica y el orden y su influencia en el arte francés llega hasta nuestros días.
Estuvo alejado de la pintura un año, de 1629 a 1630 a causa de una grave enfermedad y cuando se recuperó comenzó su pasión por la Antigüedad y realizó una serie de obras de tema mitológico que trató de una forma melancólica e idílica. Estas obras muestran su originalidad y su carácter de creador genial.
La obra elegida por mi compañero fue “Paisaje en calma” que paso a mostraros a continuación:


Espero que os hayan gustado las vidas de los autores y las obras elegidas por mis compañeros para realizar su exposición.
¡¡Nos vemos pronto!!👋💛

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